在中国画领域，白描者就得像少林寺的扫地僧一般有真功夫。貌似庸常，不衫不履，却能见招拆招，招招致命。刀光剑影，剑剑封喉。不管是铁线描、蘭叶描、钉头鼠尾描，乃至屋漏痕、水推沙，抑或是犁铧耕地、金锥划沙，讲究的就是势沉气厚，苍润古拙。清则月朗星疏，沉则电闪雷鸣，拙如屈铁掷地，润似二月春风。

线条，本身是构成物象的基本元素，而中国画的线条，又赋予了线条以形而上的精神内核。譬如，陈老莲的线条古拙虬劲，呼朋引类，神出鬼没，甚至荒诞野逸，纵横捭阖。陈老莲的线条本身作为灵魂的载体，此刻便附上了东方式的厚重与博雅，由于这种厚重博雅的精神内核，陈老莲的《水浒叶子》便具有了从形到质的高古芳华的经典意义。

中国画的线条，是将物象的形抽象分解成一根一根的线，虽然我们很难从视觉的物象中寻到一根孤立的线，但，任何物象的块面都是由一根根的线条组合而成，点积而成线，线构而成面。点、线、面的组合，便成了世间的万千物象。从这个意义上来说，单纯的白描表达，恰恰是回到了绘画艺术的本原。

我曾被谭盾的音乐《慈悲颂》深深地感动。他用声音诉说了人类的大爱和怜悯，也用声音表达了人类的爱恋与悲伤。他采集自然之声以及人类对上苍的祈祷，综合演绎成世界上最纯粹和最美好的音符和节奏。

我想，绘画也应该如此。

我在近年创作的近百幅《边城月》系列作品中，力图在白描中打破画种的边界，重构一种新的表达秩序。我相信三维空间只是我们能看得见的视觉物象，这种三维空间的视觉物象，如果从新的科学的宇宙观来观照，我们看见的恰恰不一定是真实的。爱因斯坦告诉我们，这个世界除了三维空间，还有时间和空间的维度。而现代科学成果则更进一步证明，甚至还有时空以外的新的维度存在。我以为在绘画艺术中，真诚而自由地表达这个世界的多维，以及在多维的世界里，熟稔而深刻地表达某种文化的神秘和诡异，才是描述和表达物象的本质。譬如楚文化中的面具、图腾、巫蛊、傩戏，包括赶尸和咒符等等，恰恰是人类千万年来对神秘的宇宙的祈祷、惆怅、悲悯、呤颂、希翼和眺望。

——陈小奇于2022年